香港・大館：安妮．伊姆霍夫：天鵝社 2026.09.25–2027.01.03

舞者穿著芭蕾舞裙，站在一圈像籃球場的鐵絲網裡；一樓一面體育館用的巨型屏幕歪倒在地上，倒數著展覽還剩多少時間。德國藝術家安妮．伊姆霍夫（Anne Imhof）在香港大館的「天鵝社」，9 月 25 日開展，是她在亞洲的第一個大型個展。

夜店門衛出身的金獅獎得主

伊姆霍夫 1978 年生於德國吉森（Giessen），在法蘭克福長大，進施泰德藝術學院（Städelschule）之前，一邊在夜店當門衛，一邊自學畫畫和音樂。2017 年她以裝置作品《浮士德》（FAUST）在第 57 屆威尼斯雙年展德國館拿下最佳國家館金獅獎。這次由大館當代美術館的郭瑛、梁瑋珵策展，作品佔滿賽馬會藝方三層展廳和 F 倉展廳，主角是一系列為大館特別構思的新作。

圍欄、倒數鐘和一箱老菲林

F 倉展廳是整檔展的序章。平常拿來隔開人群的鐵圍欄被排成平行、彎曲、陷進地面的樣子，一側的螢幕輪流播放她 2025 年在紐約公園大道軍械庫（Park Avenue Armory）演出的《末日：希望之家》，另一側是「刮痕」系列新作，她在畫面上刮出的痕跡，是看不見的身體動作留下的軌跡。

走上一樓，倒地的巨型屏幕同時播著倒數計時和一段已經演完的表演，兩端牆上各掛一幅大型雲景畫，畫的是暴雨來臨前的積雲。旁邊的小展廳擺了一排儲物櫃、一件兩人相擁的青銅浮雕；樓上的玻璃立方裡放著從清水灣電影製片廠搶救回來的電影菲林，老化的菲林會散出酸味。

三樓變成芭蕾舞台

三樓鋪上舞台地膠，鐵絲網圍出一座像街頭籃球場的空間，一組喇叭沿著軌道移動播放原創音樂。小展廳的畫取材自 1841 年在巴黎首演的芭蕾舞劇《吉賽爾》（Giselle）裡的「瘋狂場景」。展名的「社」，大館的導覽手冊說它呼應紀錄片《巴黎在燃燒》（Paris Is Burning，1990）裡 1980 年代紐約地下舞廳的「家族」，是一群人彼此照顧的替代社群。

想看芭蕾，挑週末去

香港芭蕾舞團的改編演出排在 10 月 3、4、10、11、24、25、31 日和 11 月 1、7、8、14、15、21、22、28、29 日，每天兩場，14:30 和 15:45。劇情跟著年輕女子阿瑪莉亞，她在紀律嚴明的群體裡長大，遇見一群叫「天鵝」的人之後開始動搖。共同策展人梁瑋珵說：「『天鵝社』將表演與展覽交織於同一時空，標誌著安妮．伊姆霍夫在藝術實踐上邁出重要一步。」

門票在 Art-mate 販售，展廳有人數上限，先到先入，表演時段人多，最好早點到。從港鐵中環站 D1 出口沿皇后大道中往上環方向走，接中環至半山自動扶梯就能直達大館。

展覽資訊

展覽資訊與圖片由大館提供，實際內容以館方公告為準。