聚焦展覽|記憶延伸的純真-張立曄&唐唐雙個展|11.11-12.31|大雋藝術

聚焦展覽|記憶延伸的純真-張立曄&唐唐雙個展|11.11-12.31|大雋藝術
 聚焦展覽|記憶延伸的純真-張立曄&唐唐雙個展

 

唐壽南(唐唐)

1966年生於花蓮市,1985年復興商工畢業後進入英文漢聲雜誌社繪製〈漢聲小百科〉及〈漢聲小小百科〉插畫,1988年進入遠流出版公司兒童館,繪製套書〈兒童的台灣〉及〈繪本童話中國〉,2003年起以唐唐為筆名,陸續出版《短耳兔》系列繪本、《喜歡你》、《大便蟲》、〈童話翻筋斗〉系列、《粉紅豬逛百貨公司》、《怪物馬戲團》、《黑寶的鏡子》、《偷蛋龍》、《魔法森林塔羅牌》、《天堂的窗口》、《想當大王的屎克螂》等十餘本繪本、插畫作品有《明星節度使》《晴空小侍郎》……等,也為副刊及書籍封面繪製插畫。

張立曄

1967年生於嘉義,1991年東吳大學社會系畢業,曾於台北、台中、巴黎、北京等地舉辦個展,近年重要個展選錄為台中大雋藝術〈記憶延伸的純真-張立曄&唐唐雙個展〉、巴黎 Galeric frederic moisan 〈Metamorphosis〉、台北黎畫廊〈寶島老歌廳〉、福華沙龍〈看花.看月.看春秋-鄭政煌.張立曄雙個展〉…等。作品曾被國立歷史博物館、國立台灣美術館、桃山人文館、鄭甘美藝術空間等收藏。

 


Q1 談談這次展覽中,展出作品的概念,以及選用媒材與自身的特殊故事?

唐唐記憶是我近期的創作核心,希望透過自身對生命的感動,經過泥土塑形、上釉、溫度來形塑生活的意義與價值。 這次作品皆以自己兒時的記憶片段為創作靈感,這些記憶愈來愈清晰,似乎在呼喚我從深層的記憶中將他們解放出來。

張立曄我一直都很喜歡「萬物有靈」這個想法。 想一想,每個東西都有神靈,不管是天空、大地、山、樹、河、石頭,甚至是桌子、椅子….都是活的,都有靈魂,這實在是太有趣了! 這在東西方文化中、原始部落,甚至是兒童成長心理學中,都可以找到這樣「泛神論」的想法。這是原始部落族人對天地祖靈的敬畏,也是兒童同理認識世界的共感想像。 好像是「魔戒」和「哈利波特」的時代,有女巫、妖怪、天使在天空四處飛翔的時代。 因為有魔法,所以豆子會長成大樹引來巨人,森林會移動,樹會發光、魚會飛翔…. 「宮崎駿」的動畫中常常會有能與大自然通靈的小孩,通靈…意謂著能夠與大自然講話的能力。

基本上,藝術家也是通靈者,通時代或社會的靈、或通自然或自我的靈,並從中做出作品來。 所以叫藝術家「靈視者」也不為過,因為要畫出別人看不到的獨特東西,只有借助靈視,打開心靈之眼,才能看見。 「蝴蝶人」的創作,就是希望可以通自己的靈,往內在看自己,覺得自己的內在如同「萬物有靈」一樣也住著許多的靈,有憤怒、悲傷的靈、有渴望、快樂的靈、也有記憶與懷舊的靈,有這麼許許多多的靈都住在體內,好像我們自己許多小分身一樣,所以可以戲稱為「萬我有靈」吧! 因為靈是活的,很活潑,會尋找新的遊戲、新的事物與新的方向,所以它們就會聚合起來產生力量,希望生命有所蛻變。 這就是我2016年在法國巴黎Frederic Moisan gallery「蛻變」個展的由來。因為我在2009年做了父親,覺得有成長的必要,又從與小孩的互動上學習很多,在能量上有一種新的渴望。 我覺得第一階段必須先和自己內在的靈講講話,我必須一段時間去和他們相處,把那些或許古怪的形象畫出來,就好像要種花種樹之前 ,我不能不把自己的土地整理弄乾淨。 而我發現這些靈的能量是渴望自由與飛翔的,所以我以蝴蝶做主題,當然蝴蝶也是蛻變的象徵,是體內那些靈聚合,揚起很大的風,希望可以飛起來吧! 只要可以飛起來,看到的東西就會不一樣。可以從「萬我有靈」走到「萬物有靈」,丟開體內沈重的東西,能夠去愛這世界,去與天地萬物交流做朋友。 做一個大自然的通靈者!

我在「蝴蝶人」的創作之後,把「萬物有靈論」的想法用立體作品來做更多的衍生發展。 我把人、動物、植物的形象做自由而隨機的重組與結合,變成了一個新的物種形象。 宇宙能量是流動互通的,天地萬物之間所有的物種都是一体、環環相扣、彼此有著神祕連結。 這種自由的創作方法,解放了我的想像,讓我跟大自然能量聯結又創造出了新物種,我用「小怪獸」來稱呼它們。 「小怪獸」也許是從我們的心中蹦跳出來,也許是從大自然靈氣裡誕生的,它都代表一種天真、原始而自由的能量,透過製作這些小怪獸們,與奇花異草繁生的祕密花園,我正為自己在打造一座萬物有靈的奇幻樂園。

 

Q2 雙個展的展出形式中,您認為彼此間的作品在空間裡產生什麼樣的對話?

唐唐雙個展有種開放式的對話,兩位創作者以各自的思維展現一個完整的想法,透過策展人將作品並置同一場域時,讓兩人都在關心的孩子與家庭價值,似乎用不同的方言說出同一件普世價值。

張立曄我覺得這一次與唐唐老師以雙個展的形式呈現,兩位藝術家的作品都呈現出童趣與想像力。 唐唐老師的陶燒作品樸實、溫暖,充滿對童年美好生活的人文想像。而我的作品,以黏土上色的形式,賦予作品奇幻、自由、與鮮豔強烈色彩。 兩個人的作品,在樸素與華麗之間,相互對話,呈現人文與原始能量的有趣關係!

〈記憶延伸的純真-張立曄&唐唐雙個展〉展覽現場|圖片來源:大雋藝術

 

Q3 想像您今日為觀者導覽作品,您會以哪一件作品開頭,為什麼?

唐唐我會以《夢》這件作品做為開場,它也是我這次展覽的核心,女孩在中間木馬圍繞,孩子嚮往兒童樂園夢幻的聲光快樂又刺激,即使三、四十年過去仍是記憶猶新,我希望自己能藉由這作品的故事和觀者連結而產生共鳴,同時重拾美好時光。

張立曄在此次展覽作品中,《魔法阿伯》是我印象最深刻的作品。 因為它呈現了我的立體作品中,最有趣也最有想像力的元素!《魔法阿伯》基本上是以藝術家形象作為創作的原始發想。藝術家是創作者,創作是從無到有,基本上就是魔法的展現。他的右手帶著水晶球,象徵能洞悉與觀察內在與外在事物。左手則有仙女棒,能點石成金、帶來靈光! 而我相信每個人都能成為《魔法阿伯》,只要他們在自我生命中,不斷內觀、蛻變、成長,心靈內在就會具有魔法,能夠心想事成,完成夢想!

策展人 王焜生唐唐老師作品,《一起發呆》,兩隻大小馬是故事的主角,他們的神情與姿態彷彿在一個無憂無慮的夢想公園,一起望著遠方。視線沿著兩個主角的眼光延伸,牆壁上各式各樣的馬戲團人物是每個人心中童年的記憶與夢想,在這個小小的視覺空間裡,延伸出無限的想像。樸質的陶土色澤更顯現了一種純真的自然。

張立曄老師作品,《魔法阿伯》與《通靈少年》,雖然是第一次嘗試立體雕塑作品,不管在造型與色彩的設計上,都延續了藝術家平面繪畫的基本元素,並且將其立體化成為可以360度觀賞的形式,增加了作品本身的故事性與豐富度。這些雕塑初看像是天馬行空的想像,細看局部的細節以及每個面度的繪畫都充滿台灣特色,許多生活中的圖騰被轉化到立體作品的人物身上,將其個性化並具有普遍的熟悉感。

 

Q4 展覽籌備的過程中,與另一位藝術家的互動,哪一部份最讓您印象深刻?

唐唐和立曄的互動中才了解到他作品的想像力來自於創作過程的自由與開放,並以非常生活化的態度在對待藝術,這都一一在作品中留下了痕跡。

張立曄唐唐老師和我是好朋友,在準備作品過程期間,心中其實就充滿了興奮與期待。 這種與好朋友一起雙個展的心情,在佈展的時候也充滿了一起工作的喜悅。 兩個人的藝術能量匯聚在一起,讓這一次的展覽對我而言是一個非常美好的經驗!

 

Q5假設有機會與對方交換作品,您最想交換對方哪一件作品?為什麼?

唐唐:《魔法阿伯》,因為那像藝術家自畫像般的呈現自己。

張立曄唐唐老師的《夢》,是我最想交換的作品。 這件作品完全呈現了一個人對於她心中摯愛的事物的想像,這是我們的生命中最珍貴的東西。 我們深深摯愛的事物,長存在我們的夢中,這是生命中最美的一部份。 我被這件作品感動,覺得造型也十分的美,是一件非常精彩的作品!

 

孩子,請原諒我把這本書獻給一個大人。……所有大人都曾經是個孩子——但他們都忘了。聖修伯理《小王子》

唐唐,夢,2017,陶,42x34x34cm|圖片來源:大雋藝術

 

花草、動物、雲朵、晝夜,以及內在的永恆,這些都與我合而為一。 卡爾.容格

張立曄,魔法阿伯,2017,石粉黏土、壓克力,38x48x23|圖片來源:大雋藝術

 

 

 

關於展覽更多資訊|

記憶延伸的純真-張立曄&唐唐雙個展

展期|11.11-12.31.2017

地點|大雋藝術

地址|台中市南屯區惠文路489號
電話|(04)  23823786   信箱|dajungallery@gmail.com
營業時間|早上12:00~晚上20:00 星期2~星期日  星期1 館休

官方網站|www.dajunart.com