2018台北雙年展|參展名單公佈

2018台北雙年展|參展名單公佈

 

臺北市立美術館正式公佈第十一屆台北雙年展參展名單,來自世界各地19個國家及地區的 41名參展者與參展團隊將參與其中。第十一屆台北雙年展將於2018年11月17日至2019年3月10日在臺北市立美術館舉行。

本屆雙年展由吳瑪悧范切斯科馬納克達(FrancescoManacorda)共同策展,主題為「後自然:美術館作為一個生態系統」。雙年展將著重探究人與自然所產生的互相緊密關聯的生態系統結構,並為社會實驗提供平臺,促成全新跨學科討論的可能性,藉以建立持久、社區取向以及由下而上的協同作用。

烏蘇拉.畢曼,《聲海》,2018。錄像裝置、科學儀器,19分鐘。影像由藝術家提供。
Ursula BIEMANN, Acoustic Ocean, 2018. Video Installation with scientific instruments, 19 mins. Courtesy of the artist.

兩位策展人將由展覽主題出發,探討生態系統千變萬化的特質,以及這項特質如何被反映在藝術與機構的運作機制中。本屆展覽將結合不同的生態系統模式,特別關注這些機制中相互依存的重要性,以及此運作機制如何趨向於整體的共同利益。臺北市立美術館作為展覽的場地,將成為雙年展的中樞神經系統,透過展覽的實驗性操作讓美術館成為跨學科討論的平臺,藉以向外擴展,在博物館的範圍之外引發更多的迴響。

柯艾桑南,《橡膠人》,2014-2015。三頻道彩色錄像裝置、有聲、4分鐘循環播放。Jeu de Paume、CAPA、FNAGP共同製作。影像由藝術家提供。
KHVAY Samnang, Rubber Man, 2014-2015. Digital Still from There-Channel Video Installation, Color, Sound, 4mins Looped. Coproducers by Jeu de Paume, CAPA, FNAGP. Courtesy of the artist.

在「後自然:美術館作為一個生態系統」中,兩位策展人將美術館作為社會模型重新思考。一般展覽局限於展期,往往發展迅速,難以發揮持續且長期的影響力;相較於此,美術館則能緩慢而有機地發展,細緻地回應周遭環境,並延續它的生命週期。策展人表示,一個美術館如過於僵化地自限於建築與概念本質的框架,它將會成為一個孤立的藝術沉思場域,無法接納生態系統持續的轉化、滲透與增生。本屆雙年展希望透過其命題、展覽結構、以及參展計畫的回應,反思機構角色,進而深入探討一座美術館,如何融入社會、文化、經濟,以及政治生態體系之中。

林從欣,《字花》,2018。複合媒材裝置。藝術家攝於美國加州漢默美術館展覽「MADE IN L.A. 2018」,影像由藝術家提供。
Candice LIN, La Charada China , 2018. Installation. Photo: Candice LIN, at MADE IN L.A. 2018, HAMMER MUSEUM, L.A. Courtesy of the artist.

本屆雙年展的參展名單包含視覺藝術家以及非營利組織(NGO)、社會運動人士(activist)、影像工作者、建築師等,在議題相依的脈絡中呈現。兩位策展人將非傳統視覺藝術創作者在展覽場域中聚焦呈現、共同回應,企圖活絡議題與知識的流動,藉以處理生態議題的多樣可能性。

泥土3D列印、高分子塗料、塑合木板、有色軟鋼、日光燈、四組Sony Trinitron PVM 9042QM螢幕、循環播放錄像檔案、四頻道環繞音響播放白蟻示警聲響。影像由藝術家與澳洲墨爾本薩頓畫廊提供。
Nicholas MANGAN, Termite Economies, 2018. 3D printed plaster, dirt, synthetic polymer paint, plywood, painted mild steel, fluorescent bay lights, 4 Sony Trinitron PVM 9042QM monitors, archival and recorded footage (continuous loop), four channel surroundsound of termite warning signals. Variable dimensions. Courtesy of the artist and Sutton Gallery, Melbourne; Hopkinson Mossman, Auckland; and LABOR, Mexico City, D.F.
茱瑪納.曼娜,〈花瓶、花綵與字典〉,2016 (選自《後植物標本館》,2016)。複合媒材裝置。©影像為藝術家所有;賽門.佛格攝於德國柯隆藝術協會展覽「ars viva 2017」。
Jumana MANNA, Vase with Festoon of Flowers and Dictionary, 2016 (from Post Herbarium, 2016). Installation. © Jumana MANNA. Photo: Simon Vogel, at ars viva 2017, Kölnischer Kunstverein, Cologne. Courtesy of the artist.

參展者與參展團隊名單|
隆薩克.阿努瓦特菲蒙(Ruangsak ANUWATWIMON)、瑪莎.艾恬薩(Martha ATIENZA)、區秀詒、烏蘇拉.畢曼(Ursula BIEMANN)、阿列克斯.布爾達科夫(Alexey BULDAKOV)、張懷文+MAS微建築研究室、張碩尹、晁瑞光+臺南社區大學、朱利安.夏利耶(Julian CHARRIÈRE)、陳珠櫻+太陽能昆蟲生態箱工作坊、露西.戴維斯(Lucy DAVIS)、在地實驗、范欽慧、未來農夫、圖爾.格林富特(Tue GREENFORT)、英果.古騰(Ingo GÜNTHER)、亨利克.赫肯森(Henrik HÅKANSSON)、海倫.哈里森 & 牛頓.哈里森(Helen Mayer HARRISON & Newton HARRISON)、侯志仁 & 鄧信惠、蕭聖健、黃信堯、原轉小教室、柯金源+「我們的島」、柯艾桑南(KHVAY Samnang)、黑潮海洋文教基金會、林從欣(Candice LIN)、林芝宇-雜草稍慢、杜恩.林克拉特(Duane LINKLATER)、尼古拉斯.曼甘(Nicholas MANGAN)、茱瑪納.曼娜(Jumana MANNA)、非人類博物館(Museum of Nonhumanity)、菌絲網絡社會、打開綠生活、亞倫.瑟庫拉(Allan SEKULA)、瑞秋.薩斯曼(Rachel SUSSMAN)、薇薇安.蘇特(Vivian SUTER)、基隆河守護聯盟、臺灣千里步道協會、吳明益、趙仁輝以及鄭波。 (依姓氏排列)

吳明益,《人如何學會語言》,2018。彩色插畫。影像由藝術家提供。
WU Ming-Yi, How the Brain got Language?, 2018. Color Illustration. Courtesy of the artist.

 

延伸閱讀,策展人吳瑪悧專訪|綜觀「維生系統」- 吳瑪悧創作經驗與2018台北雙年展

 

2018台北雙年展
後自然:美術館作為一個生態系統(Post-Nature: A Museum as an Ecosystem)
展期|2018.11.17-2019.03.10
地點|台北市立美術館