破譯與重塑─台灣當代新繪畫|1.27-3.4|索卡藝術.台北

破譯與重塑─台灣當代新繪畫|1.27-3.4|索卡藝術.台北

 

破譯與重塑─台灣當代新繪畫

藝術家|吳銀海、沈宏錦、阿卜極、袁慧莉、張富峻、許雨仁、程延平、蔣三石

展期|2018/01/27 (Sat.) – /03/04 (Sun.)

地點|索卡藝術.台北(台北市中山區堤頂大道二段350號)

座談|水墨精神的現代轉化

主持|夏可君

與談|何乏筆、李思賢、阿卜極、袁慧莉、張富峻

時間|2018/01/27 (Sat.) 3:30pm


在這個長時間低溫空氣盤旋、天氣寒冷之祭的日子裡,提醒著我們,最為華人社會所重視的中國農曆新年也即將到來!索卡藝術特別在東方文化如此濃厚的過節氣氛裡,邀請到東海大學美術系所,李思賢副教授擔任策展人;並由北京中國人民大學文學院,夏可君教授擔綱學術主持,邀請八位藝術家吳銀海、沈宏錦、阿卜極、袁慧莉、張富峻、許雨仁、程延平以及蔣三石,共同進行一場針對水墨繪畫進入當代藝術發展為主軸的學術性展覽─《台灣當代新繪畫:破譯與重塑》!《台灣當代新繪畫:破譯與重塑》同時也是索卡藝術在邁入2018新的一年中,所呈現給大家的第一檔展覽計畫。 ◤ 什麼是當代水墨的內涵?! ◢ 擁有逾二十多年,交易水墨藝術經驗的蘇富比(Sotheby)中國藝術部副主席龍美仙曾說:「過去十年市場對當代水墨的關注大增,畫廊與世界級的美術館陸續舉行重要的水墨展覽。透過不同界別的水墨藝術家,以創新藝術語言和具實驗性的想像力,表達對傳統水墨的一份崇敬。」水墨,是世界上唯中國所獨有的一項藝術形式,它的內容以及深度超越西方純粹堆疊技巧性的開展,與哲學思考、身性修養等較為抽象的條件,共同構成判斷作品的基準。不過自二十世紀初期以來,隨著西方文化成為佔據多數影響社會思潮的風氣下,作為相互對比的東方概念,遂逐漸成為藝術進入當代系統的脈絡中,所長期被忽略的一角。然而什麼是當代水墨?!當代水墨其實一直有個現代性的使命,即是要在接續傳統觀念的道統下,還要一面接受西方自現代性以來的突破變革。不再停留技法、題材與形式,改變筆、墨、紙以及硯的被觀看方式,並企圖解開尚未被發現的價值面向─「破譯」、再次解構和重構的藝術內涵─「重塑」,以一種既尊重傳統且帶有顛覆性的水墨新藝術語言,回應這個藝術世界! ◤ 重建水墨精神的圖像記憶 ◢ 中國的水墨藝術中,即便是針對山水的描繪也並非於強調山有多高、水有多深,而人物與自然環境之間的關係,是印象也既非寫實。夏可君強調《台灣當代新繪畫:破譯與重塑》的展覽藝術家,充分展現了他們對水墨藝術精神的持久探索,以及如何從過程中形成具有可識別的風格語彙;同時還是藝術家,難得的面對地方性、文化性與當代性三者間,緊張關係連結中所形成的藝術態度。 索卡藝術長期以視覺藝術為主導,自1992年於台南成立至今已25年,營運據點橫跨台北、台南、北京三地,專注經營並研究亞洲當代優秀藝術家作品,是台灣最早導入策展概念,運用系統性方式經營亞洲當代藝術的畫廊。自成立來的25年間,遠自對中國近現代、現代作品做了大量的研究、整理以及收藏工作。代理從第一代藝術家李鐵夫、林風眠、顏文樑、徐悲鴻等藝術史已定位清晰的經典藝術家作品,再到近期致力於發掘、推廣有潛力的當代藝術家。透過展覽《台灣當代新繪畫:破譯與重塑》,我們期許再次開啟一種屬於台灣勢力的繪畫新風貌。時逢2018的開年之時,敬邀大家與索卡藝術一同共創新的藝術歷史篇章!