林天苗個展 10.21.2017~1.2018

林天苗個展 10.21.2017~1.2018


林天苗個展|Lin Tianmiao Solo Exhibition

展覽時間 Duration:2017 年 10 月 21 號 ( 六 / Sat. )  至 2018 年 1 月
開幕茶會 Opening Reception:2017 年 10 月 21 號 ( 六 / Sat. )  18:30
藝術家 Artist:林天苗 Lin Tianmiao
地點 Venue:台北市中正區金山南路一段67巷5號1樓 No. 5, Lane 67, Section 1, Jinshan South Rd, Zhongzheng District, Taipei


關於展覽

中國卅年裝置藝術的發展歷程裡,談起「林天苗」這個重量級的名字,大抵離不開絲線纏繞的創作語言;閱讀討論作品概念的文章評析,更不乏細究內含的象徵符號與意義。本次於路由藝術展演的經典系列——《看影》、《黑白灰》、《藍色架構》、《陷阱系列》、《失與得》——也延續了藝術家對纏繞的堅持、對日常器物的拆解與重構。
舉世動盪的年代,總使人們開始思考國家與社會的未來,林天苗與其同為藝術家的先生王功新即於八零年後離開中國,落腳紐約。身處西方當代藝術中心,林天苗能夠汲取當時最前端、具豐沛能量的藝術氛圍為養分,培養視覺語言的敏感度與掌握度,作品自然散溢的莊嚴與洗鍊,或許便是自此開始發展。當自半球外的異鄉回視故土,那種遠望而非漠視的目光,更使她的作品不自覺滲漏一股寧靜,而不似多數中國裝置藝術家的作品滿佈激情與鼓動。
絲線作為字詞、纏繞作為輸入法則,這個選擇早已透露創作者行文的動機,即便未刻意走向與陰性氣質相連的發展;而恰與如此寧靜視覺感受相反的,是林天苗將「來回反覆勞動」透過媒材顯現出來的創作過程,精緻、縝密且不失秩序的畫面則隱晦地串起個體行為與集體現象,同時觸及純粹美感的頂點;爾後裝置進入空間,參訪者建立在經驗與價值上的詮釋解讀,巧妙地扮演了縫合外在體驗與內在意義的最後一針。於是,無論在初階段的使用元素、再者結構與畫面訊息、空間裡的呈現與被體驗上,皆能顯現林天苗作品視覺與意涵高度契合的事實。
倘為林天苗的作品概念劃定類別,多是尋求人們身份認同、性別意識及身體語言的社會性探問,且不斷加諸「女性藝術家」的稱謂於其作品敘事之脈絡中。事實上,即便泯棄這些前賢給予描述的標籤,也絕不妨礙閱讀林天苗作品時的流暢度,那是建立在技巧表現純熟與意涵準確拿捏的基礎上,才能擁有的高度完整性。他的作品早已受到紐約現代藝術博物館(Museum of Modern Art)、布魯克林美術館(Brooklyn Museum)、舊金山現代藝術博物館(San Francisco Museum of Modern Art)、新加坡藝術博物館(Singapore Art Museum)及澳洲國立美術館(National Museum of Australia)等數十間國際級藝術機構典藏肯定。